Res Mobilis

Papeles decorativos estampados por entalladura como revestimiento ornamental en mobiliario del siglo XVI en España: dos cajas del Museo Frederic Marès

2025-11-17T17:10:20+01:00

En este trabajo nos enfrentamos al reto de acercarnos al estudio de papeles decorativos estampados por entalladura como revestimiento ornamental en el mobiliario del siglo XVI en España. Nuestra única pretensión es llamar la atención sobre este fenómeno y abrir una puerta al estudio del papel como recubrimiento epidérmico en el mueble. Las dificultades con las que nos encontramos son grandes, por la propia materialidad del papel y sus problemas de conservación. Esto hace que resulte muy complicado encontrar muebles del siglo XVI con su revestimiento de papel original, lo que dificulta sobremanera poder analizar el fenómeno en toda su dimensión.

Los textiles en los estrados femeninos españoles del siglo XVII

2026-01-26T16:53:57+01:00

El estrado era una zona reservada para las mujeres, que en las casas españolas del siglo XVII experimentó uno de los periodos de mayor notabilidad. Este lugar podría situarse hasta en tres estancias de la vivienda, por lo que el enriquecimiento textil llegaría a ser muy significativo. La base del estrado era la alfombra, después estaba respaldado por un tapiz o colgadura, y en el espacio creado se incorporaban, entre otros elementos, cojines, almohadas, colchones, sillas y mesas, todo ello tapizado o revestido con ricos tejidos. En este trabajo se aborda el uso y la disposición de estos textiles, sus características estilísticas, así como las del mobiliario que cubre; las manufacturas o talleres que los realizaron, y las guarniciones con las que se completaron.

Atrezo barroco y mobiliario al servicio de las imágenes vestideras en Canarias: el arca del Rosario y la peana de la Virgen del Pino (siglo XVIII)

2025-09-30T13:40:24+02:00

El objeto de interés del presente trabajo son dos piezas inéditas, o al menos desconocidas para la historiografía canaria, procedentes de la parroquia o Basílica de Nuestra Señora del Pino, en la localidad de Teror (Gran Canaria). Ambos muebles formaron parte del ajuar de sendas advocaciones marianas, y están vinculados a una práctica o tipología de escultura genuinamente barroca, como fue la imagen vestidera o sobrevestida. Concretamente, se trata de una caja o arca, destinada a la custodia de los bienes de la cofradía de la Virgen del Rosario, y una peana para sobrevestir a la imagen titular del templo, ambas datadas en el siglo XVIII. El estudio de estos bienes ha sido posible, a raíz de su hallazgo fortuito con motivo de la reciente apertura del museo de arte sacro de la Basílica, en el año 2021. Se finaliza el estudio con una valoración global de ambos objetos, en relación con el resto de las piezas insulares dadas a conocer en las publicaciones especializadas del Archipiélago.

El pianoforte de mesa ibérico más antiguo conocido. Una pieza mobiliaria, organológica y antropológica excepcional en el Museo Nacional de Música de Portugal. Restauración, recuperación, conservación y exhibición

2025-11-13T10:06:58+01:00

El artículo pretende aportar luz sobre el pianoforte de mesa de factura española más antiguo conocido en la Península Ibérica, construido por el artesano Juan del Mármol en Sevilla en el año 1781, atesorado hoy en la colección permanente del Museo Nacional de Música de Portugal en su nueva sede, el Palacio de Mafra. Nos encontramos ante una pieza meritoria, de incalculable valor, que forma parte del mobiliario de una época concreta, clave dentro de la Organología para entender la evolución del piano en nuestra geografía, una pieza de referencia en la musicología española y portuguesa.

Estudo e intervenção de um manicórdio italiano (sécs. xviii-xx), do Museu Nacional da Música

2026-02-02T16:11:10+01:00

Este artigo apresenta um estudo aprofundado da intervenção de conservação e restauro do manicórdio atribuído a Alfredo Keil, atualmente conservado no Palácio Nacional de Mafra. O trabalho insere-se no contexto da investigação em conservação e restauro aplicada a instrumentos musicais históricos, articulando metodologias de análise científica com leitura histórico-artística. O objeto, cuja proveniência está ligada ao colecionismo oitocentista e às falsificações de Leopoldo Franciolini, revela-se um exemplo paradigmático das complexas relações entre autenticidade, gosto romântico e práticas museológicas. Ao discutir o estado de conservação, discutem-se os exames técnicos realizados e as opções de intervenção, bem como as implicações do restauro na valorização patrimonial e museológica da peça.

Claudio Pellandini. Pionero en la producción de vidrieras artísticas en México (1872-1927)

2025-11-04T19:10:10+01:00

Claudio Pellandini de origen suizo, estableció su primer establecimiento comercial en la ciudad de México en 1839. Su rubro mercantil estuvo dirigido a la venta de marcos, cristales para espejos y grabados artísticos, papel tapiz, artículos para pintores, dorados, molduras y colores. En julio de 1899, Claudio Pellandini inauguró su fábrica, ubicada en la segunda calle de Comonfort en la ciudad de México.

El prestigio alcanzado por La Casa Pellandini, se debió principalmente a su trabajo en la realización de vitrales. Colocó numerosos vitrales en los principales edificios públicos y privados del país. Lo poco que se conoce sobre su producción se ha enfocado a su producción de vitrales, y prácticamente se desconoce su producción industrial a gran escala en el campo de vidrios y cristales.

Debido a que estos trabajos ornamentales de uso cotidiano, rara vez se firmaban, y por lo frágil de sus materiales, a la fecha, queda muy poca de su producción. Aunado a esto, no se conservaron los archivos de la industria, por lo que la principal fuente para poder reconstruir su historia es a través de la prensa ilustrada de México.

Este artículo pretende realizar una reconstrucción de su producción, así como hacer una primera aproximación de un registro de obra.

Amueblamiento y decoración del Palacio de Gobierno de la isla de Santo Domingo en 1862

2026-02-06T13:31:45+01:00

Tras la proclamación de la República Dominicana en 1844 los dominicanos intentaron la adhesión a España en varias ocasiones, pero todas sin éxito. En 1861 dimitía su presidente, el general Santana, y proclamaba solemnemente la reincorporación a la corona española. Ante la inminente llegada del nuevo mandatario a la isla, el teniente general don José Felipe Rivero Lemoyne, hubo que habilitar y decorar la residencia que debía de ocupar. Por este motivo se compraron una gran cantidad de muebles a través de consignatarios en las islas de Santo Tomás y Cuba.

Joanna Brandt: una danesa en Río de Janeiro en la primera mitad del siglo XX y la profesionalización de las artes decorativas

2025-11-17T16:59:23+01:00

El artículo saca a la luz la actuación de la danesa Joanna Brandt en Río de Janeiro, entre los años 1900 y 1930, posiblemente como la primera artista decoradora que actuó profesionalmente en la capital de Brasil en aquella época, buscando evaluar sus estrategias, analizar sus trabajos y discutir el papel de las mujeres en las artes aplicadas y, aunque consideradas artes menores, su contribución en la construcción de modernidades posibles. La investigación se basó principalmente en periódicos y revistas de la época procedentes de la Hemeroteca de la Biblioteca Nacional, ya que no se encontraron en colecciones públicas obras conservadas de Brandt, pero que dan fe de su versatilidad y profesionalidad en las artes decorativas.

Arquitectura en movimiento

2025-11-17T17:01:51+01:00

La Primera Guerra Mundial impulsó avances tecnológicos que transformaron notablemente el sector del transporte. En la posguerra, el espíritu festivo de los "locos años 20" y el auge del ocio, junto al desarrollo de la vivienda mínima, dieron forma a los interiores de aviones, barcos y trenes. Arquitectos y decoradores a menudo diseñaron estas arquitecturas móviles, cuya evolución fue registrada por las revistas de arquitectura. Estas publicaciones mostraron desde el lujo del mobiliario Art Déco para la élite, hasta las soluciones innovadoras para los camarotes de tercera clase.

Este artículo, a través del estudio de revistas de arquitectura españolas de los años 20 y 30, pretende iluminar este capítulo del diseño interior y mobiliario, destacar la labor de los arquitectos europeos involucrados en el equipamiento de transportes y demostrar cómo el mobiliario se erigió en símbolo cultural y de progreso durante esa época.

Darro. Muebles de los sesenta, sesenta años después

2025-10-02T16:30:18+02:00

Darro fue una de las empresas más relevantes del incipiente mercado del mobiliario moderno y una galería de arte fundada en Madrid en 1959 por Francisco Muñoz y Fernando Alonso-Martínez. Este estudio histórico que incide en análisis semióticos y su vigencia en el franquismo, presenta las características de Darro como productora de mobiliario y un panorama de los muebles creados por sus fundadores, así como por el arquitecto Carlos Picardo, su director técnico. Igualmente, muestra otros muebles vinculados a Darro diseñados por relevantes arquitectos y artistas como Miguel Fisac, Javier Carvajal, José Luis Picardo, Fernando Ramón Moliner o el Equipo 57. El buen trabajo realizado por sus fundadores convirtió a Darro en una referencia imprescindible de la llegada a España del diseño industrial y en un revulsivo de la naciente modernidad española de los años cincuenta y sesenta.

Evolución del mueble escolar partiendo del material archivado por la empresa Federico Giner

2026-02-06T12:54:57+01:00

Esta aportación analiza la evolución del mobiliario escolar en España a través del archivo histórico de la empresa centenaria Federico Giner, especializada en la fabricación de mobiliario educativo, que se funda en 1910. El estudio del material archivado —catálogos, fichas técnicas, folletos publicitarios, fotografías y demás recursos comerciales— permite trazar un recorrido que conecta las transformaciones pedagógicas, industriales y normativas con los cambios en el diseño del mueble escolar y el aula a lo largo del siglo XX. El archivo de Federico Giner se revela como un testimonio singular en el contexto del patrimonio industrial español, ya que documenta la transición desde la producción artesanal a la mecanización de esta especialización del mueble, así como la influencia de corrientes internacionales en ergonomía y pedagogía. Asimismo, se plantea la necesidad de sistematizar y digitalizar estos fondos para garantizar su conservación, difusión y potencial investigador. La investigación pone en diálogo este caso con experiencias internacionales de archivos de diseño, proponiendo un marco para la valorización patrimonial y académica del mobiliario escolar como parte de la cultura material.

El mobiliario en la Revista Nacional de Arquitectura y Arquitectura durante los años 50 y 60: la visión moderna de Carlos de Miguel

2025-11-18T09:10:41+01:00

Este artículo sostiene que la revista Arquitectura (anteriormente Revista Nacional de Arquitectura), fundada en 1918 y marcada durante sus primeras décadas por un enfoque historicista y conservador, experimentó una transformación decisiva a partir de 1948, cuando el arquitecto Carlos de Miguel asumió su dirección. Durante los veinticinco años de su etapa como editor, destaca la creciente atención dedicada al diseño industrial, y en particular al diseño de mobiliario moderno en los años cincuenta y sesenta, un giro especialmente significativo en una publicación elaborada por y para arquitectos.

Un análisis cualitativo y cuantitativo de la evolución editorial de la revista y del contexto político, económico y cultural muestran que dicho entorno favoreció esta apertura. No obstante, el principal motor del cambio fue el propio De Miguel, cuya defensa y promoción de la arquitectura y el diseño, junto con su labor divulgativa en exposiciones, publicaciones, congresos y sesiones críticas, impulsó una constante búsqueda de la modernidad.

Spain is Different. Really? El tránsito hacia la modernidad del mobiliario español durante los años cincuenta

2026-01-16T16:50:19+01:00

Se revisa el proceso de transición desde la artesanía hacia el diseño moderno de la fabricación española de muebles. Aunque puedan identificarse puntuales contribuciones anteriores, la historia del diseño español comienza —stricto sensu— tras la Guerra Civil, vinculada al proceso de crecimiento económico e industrialización. Se detectan paralelismos y se identifican afinidades del caso español con los de otros países de nuestro entorno.

En esa línea, el fomento y protección de la producción artesanal durante la autarquía se asimila con ciertos debates caducos entre artesanía e industria acaecidos en sectores profesionales de otras geografías. Durante los cincuenta, la alineación del país en el bloque occidental propicia su progresiva aceptación internacional, el cambio de rumbo económico y un éxodo rural que dará lugar a situaciones de infravivienda. Los debates profesionales se centran en la búsqueda de soluciones viables a dicho problema de la vivienda y de su equipamiento. De la mano de ciertos profesionales, es en tales círculos donde se gesta tanto la arquitectura como el mobiliario español moderno, asumiendo un protagonismo paralelo al asumido por los maestros europeos de entreguerras. Proceso que constituye el eje central de reflexión del presente texto

Cole Steel en Asturias (1966- 1975). Industrialización y modernización del mobiliario de oficina en España

2026-02-02T15:54:04+01:00

En este trabajo se presenta un caso de estudio inédito, el de la llegada de la firma americana Cole Steel a Asturias, una de las empresas pioneras del mueble metálico en el mundo. Además, se abordará la situación de otras compañías en la región, como Jorma S.A., también dedicadas al mismo sector. A través del estudio de esa empresa se definirán los cambios en las labores del oficinista, la situación de este tipo de iniciativas de emprendimiento en el contexto asturiano y la evolución del diseño de sus productos desde el empleo de modelos con patentes americanas a los diseñados en España exprofeso para la firma a través de la serie Sintex, del asturiano José Antonio Menéndez Hevia. En este aspecto, esta investigación ha servido para concretar de manera más exacta la cronología de la serie, al investigarse el contexto de la fábrica y la presencia de firma en Asturias.